Friday, November 12, 2010

[SFIRE024] Massimo Croce - Pietro Grossi Tribute


[SFIRE024] Massimo Croce - Pietro Grossi Tribute (November 2, 2010)

Pietro Grossi was born in Venice, and he studied in Bologna at the taking a diploma in composition, and violoncello. In the sixties Grossi teaches at the Conservatory of Florence and begins the research and the testing in the electroacoustic music. From 1936 to 1966 he was the first cellist of the Maggio Musicale Fiorentino orchestra. Grossi began to experiment with electroacoustic music in the 1950s. By 1962, he had become the first Italian to carry out successful research in the field of computer music.
In 1963, he turned his interest to electronic music and founded the S 2F M (Studio di Fonologia Musicale di Firenze) which made its headquarters in Florence at the Conservatorio, and he also became a lecturer in this subject.
From: http://en.wikipedia.org/wiki/Pietro_Grossi

“Il computer ci libera dal genio altrui ed accresce il nostro”. Questo aforisma riassume perfettamente l’opera di Pietro Grossi, musicista d’avanguardia tra i più importanti del XX secolo. Pietro Grossi si diploma in violoncello e composizione al Conservatorio di Musica di Bologna. Negli anni sessanta decide di abbandonare la carriera di violoncellista nonostante fosse considerato uno straordinario virtuoso di questo strumento, per dedicarsi alla ricerca e sperimentazione in campo elettroacustico. Tra il 1961 e il 1967 fonda a Firenze l’associazione “Vita Musicale Contemporanea”, promuovendo una serie di concerti di musica contemporanea nel nostro paese, tra i personaggi importanti che Grossi ha presentato durante la rassegna di concerti dell’associazione incontriamo John Cage (1964). Altre tre tappe importanti della ricchissima attività di Pietro Grossi, nel 1963 fonda lo Studio di Fonologia Musicale di Firenze (S 2F M), da considerarsi un vero prototipo degli studi di home recording, nel 1965 ottiene l’istituzione della prima cattedra italiana di Musica elettronica, presso il Conservatorio di Musica di Firenze. Nel 1966, a Bloomington negli USA, fonda uno studio di musica elettronica.
Le sue prime esperienze di Computer music risalgono al 1967. Altra tappa importantissima, nel 1970 compie la prima esperienza di telematica musicale, collegando la Fondazione Pio Manzù di Rimini, con l’istituto pisano del CNR. Grazie ai suoi studi informatici, con il tempo allarga i suoi interessi dalla musica alla visual art, è suo un altro geniale concetto che prende il nome di HOMEART, il cui aforisma suona così: << Arte creata da e per se stessi, estemporanea, effimera, oltre la sfera del giudizio altrui >>.
Come per tutti gli altri geni delle avanguardie del XX secolo, l’eredità per noi più preziosa non è rappresentata dalle opere artistiche, spesso limitate nei risultati per motivi legati anche ai mezzi estremamente elementari con cui sono state realizzate, ma dagli aspetti teorici che Pietro Grossi ha potuto elaborare grazie alla costante e fiduciosa sperimentazione, teorie e concetti che noi oggi possiamo utilizzare per creare, grazie alle potenti possibilità offerte dai sempre più complessi strumenti tecnologici, opere d’arte coerenti ai nostri tempi.

More info and contact about artist:
http://www.myspace.com/crocemassimo

Cover art: Anna Secondini

This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel
It also belongs to collection: Netlabels

Artist/Composer: Massimo Croce
Date: 2010-11-02
Source: SfintRecords
Keywords: Experimental; Concrete; Acousmatic; Electronic; Noise
Creative Commons license: Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0

Notes

Sunday, July 25, 2010

[SFIRE023] Various Artists - Arte nel Rumore Vol. 2



[SFIRE023] Various Artists - Arte nel Rumore Vol. 2 (July 1, 2010)


ARTE NEL RUMORE VOL. 2

This project is a collaboration of several Net-labels:
D.N.A. Experimental Net Label - http://www.myspace.com/dnarecord
Gatti rossi che cadono - http://www.myspace.com/gattirossichecadono
Ozky e-sound production - http://www.myspace.com/crocemassimo
SfintRecords Netlabel - http://www.myspace.com/sfintrecords
VJGrecords - http://www.myspace.com/vjgnetlabel

ENGLISH:
Arte nel Rumore (Art in Noise) - http://www.myspace.com/artenelrumore
Way too often in Italy "noise" music has been linked to rock or dark genres, and, much worse, to the right-wing political fringe.
However, these are mere prejudices typical of our country, still underdeveloped from an arts point of view, as every noise-musician is well aware of.
In fact, major unsung artists like Luigi Russolo, Pietro Grossi and Maurizio Bianchi, make Italy play a lead role in contemporary music.
The maybe idealistic purpose of the project called "Arte nel Rumore" (literally, Art in Noise) is to spread the concept of "noise-in-music" throughout our country.
As a start, we are going to release come music compilations by the italian artists involved in the project, who will also deal with the theoretical side of noise music, which we think is the base to understand any kind of non-entertaining form of art.
Italian artists and NetLabels who share our ideals are welcome to participate in the project with their own works.
Arte nel Rumore compilations will appear on as many NetLabels as possible, under a "CREATIVE COMMONS" license,
to state once again that art is not for sale!

ITALIANO:
Ancora troppo spesso in Italia si è portati a considerare il rumore in musica un genere che ruota attorno al rock, più o meno duro, o al filone dark, spesso addirittura associato politicamente alla destra più estrema. Come ben sa chi fa musica utilizzando il rumore, questi sono tipici pregiudizi che nascono in un paese artisticamente piuttosto retrogrado come il nostro. L'Italia ha nella storia della musica contemporanea un ruolo fondamentale, grazie a geniali figure come il Futurista Luigi Russolo, Pietro Grossi e Maurizio Bianchi, tutti e tre quasi completamente sconosciuti al pubblico italiano.
Qui non si tratta di sviluppare l'orgoglio italiano, cosa aberrante che sta tornando di moda nel nostro paese, ma più semplicemente di dare il giusto spazio al genere musicale noise, genere in cui l'Italia ha storicamente un'importanza riconosciuta in molti paesi stranieri, ma quasi del tutto sconosciuta nel nostro.
Arte nel Rumore è il nome di un progetto il cui utopistico scopo è quello di diffondere maggiormente il rumore in musica nel nostro paese. Come primo atto si è pensato di produrre delle compilations di tracce sonore composte da musicisti italiani, i quali sono invitati a dare anche una propria definizione al suono rumore, per sottolineare il fatto che il progetto Arte nel Rumore non si limiterà alla sola produzione musicale, ma cercherà di proporne anche lâaspetto teorico, base fondamentale per conoscere ed apprezzare qualsiasi genere di Arte che non sia puramente dâintrattenimento. Il progetto compilations è quindi aperto a tutti i musicisti e NetLabes italiane che ne facciano semplice richiesta di partecipazione, e che ne condividano gli utopistici ideali. Infatti le compilations Arte nel rumore saranno promosse non da una sola etichetta, ma da tutte quelle che decidono di prendere parte a questo progetto, e questo è sicuramente un altro aspetto estremamente interessante ed innovativo.
Chi siamo? Un pugno di idealisti, visionari, utopisti. Noi vogliamo cercare possibili strategie che consentano la sopravvivenza intellettuale e culturale dei soggetti sensibili. Noi siamo convinti degli effetti benefici della condivisione e della collaborazione, rifiutiamo la logica della competizione e del profitto, tutte le proposte a nome Arte nel rumore saranno licenziate sotto CREATIVE COMMONS, per ribadire in modo netto che Arte non è commercio, e che l'artista non produce nulla di originale, ma molto più concretamente prende dal mondo che lo circonda tutti gli elementi che andranno a comporre la sua opera, quello che è originale in ogni espressione artistica è l'individuo che da forma all'opera d'arte.
Il progetto Arte nel Rumore prende avvio dalla produzione e promozione di più comiplations musicali, ma vuole proseguire il suo utopistico viaggio dando vita ad un Gruppo di artisti i quali promuoveranno sotto la medesima etichetta differenti progetti.


COMPILATION ARTE NEL RUMORE VOL. 2

TRACK LIST:

Traccia 01
Titolo: Ruvido
Artista: Elisa luu
www.myspace.com/elisaluu

Riflessione sul rumore:
Ognuno di noi è un corpo solido oscillante e crea rumore...
è nella nostra natura.


Traccia 02
Titolo: Metallic heart wave
Artista: Un vortice di bassa pressione
www.myspace.com/unvorticedibassapressione

Riflessione sul suono-rumore:
silence is noise


Traccia 03
Titolo: Monster
Artista: Artcore Machine
www.myspace.com/artcoremachine

Riflessione sul rumore:
Il rumore è lo specchio sonoro di questa società industriale malata, corrotta e alienata. Lo abbiamo assimilato, plasmato, fatto nostro e ricreato in musica per denunciare tutto il marcio di questo mondo.


Traccia 04
Titolo: Backstage Noise Off
Artista: Simone Fratti
http://www.simonefratti.com/home.html

Riflessione sul rumore:
Un vettore casuale è rumore se e solo se il suo vettore medio e la sua matrice di autocorrelazione sono rispettivamente: http://img405.imageshack.us/img405/5259/formula.jpg
Si ha cioè un vettore medio nullo e una matrice di autocorrelazione che è un multiplo della matrice identità . Quando la matrice di autocorrelazione è un multiplo della matrice identità si dice che la correlazione è sferica.


Traccia 05
Titolo: TEDIO
Artista: Massimo Croce
www.myspace.com/crocemassimo

Riflessione sul rumore:
Il rumore è semplicemente un suono complesso ed irregolare.
Il mare è un rumore gradevole e rilassante.
Anche lo stridio delle unghie sulla lavagna è un rumore, questo fastidioso ed irritante!
La musica contemporanea è composta da una miscela di rumori, come tale può risultare rilassante, fastidiosa o un complesso equilibrio tra il piacevole e il fastidioso.
Su questa ultima miscelazione dei rumori è basata la mia ricerca sonora.


Traccia 06
Titolo: Indian Nights '67
Artista Francesco Lenzi
www.myspace.com/francescolenzi

Riflessione sul rumore:
RUMORE=SUONI VITALI IN ASSOLUTA LIBERTA'


Traccia 07
Titolo: u_n_o
Artista GUN
www.myspace.com/gunoise

Riflessione sul rumore:
il rumore:
uno strumento per far fluire i sogni oltre ogni convenzione...


Traccia 08
Titolo: Predikkt
Artista: Krupnik
www.myspace.com/krupnik1503

Riflessione sul rumore:
Non ho mai concepito la distinzione tra suono - convenzionalmente inteso - e rumore: nel loro uso espressivo, artistico, entrambi sono elementi di uno stesso linguaggio compreso in una grammatica in continua mutazione e dai confini perennemente, sorprendentemente incerti.


Traccia 09
Titolo: My guitar wants to kiss yuor mama
Artista: Torba
http://www.myspace.com/torbadrone

Riflessione sul rumore:
RUMORE è un luogo della mente, meta disuguale della soggettiva pulsione a perturbazioni acustiche.


Traccia 10
Titolo: Last experience, il volo
Artista: Marco Lucchi
www.myspace.com/marcolucchi

Riflessione sul rumore:
Io in fondo penso che il rumore non esista. per lo meno non in quanto entità definita dalle sue caratteristiche. lo sanno un po' tutti in fondo: un "rumore" usato intenzionalmente è suono, musica. un suono, anche la più bella delle musiche, può disturbare l'ascolto dei suoni dell'ambiente, di una conversazione o anche del silenzio.
Lo so fin da quando ascoltavo "yellow submarine" da ragazzino, da bambino per essere precisi. quei suoni di cantiere navale, quelle voci, aprivano un varco spazio-temporale nella mia percezione e nella mia immaginazione, senz'altro più della pur simpatica voce di Ringo Starr.
E poi arrivarono i Pink Floyd, Brian Eno, Luigi Russolo, Edgar Varese, John Cage.... troppi da elencare.... e tutto fu sempre più chiaro. il rumore è suono, il rumore è musica.
E come è dunque bello ascoltare il walkman, prima, e, adesso, l'ipod lasciando che i suoni che ascolti si mescolino a quelli dell'ambiente e della vita che ti circonda, come in un film, il tuo; o portare le casse dell'impianto stereo in cortile o in balcone e vedere come Charles Ives si sposi bene con il vento e i gli uccellini della primavera già bella calda; o registrare il tuo nuovo esperimento sonoro lasciando (in?)avvertitamente trapelare il rumore, da qualsiasi fonte provenga (se ci piace eh).....
"Posti di vedetta!" gridava John Lennon..... o almeno così mi è sempre parso di sentire....


Traccia 11
Titolo: Candria
Artista: Difondo
http://www.myspace.com/difondo

Riflessione sul rumore:
Difondo - Rumore
La definizione di rumore sembra mutare a seconda della prospettiva con la quale si tende ad inquadrarla sia in campo musicale (acustica) che scientifico (elettronica). Il lavoro delle avanguardie, in primis quella futurista, è stato teso a minare quelle convinzioni, quei miti a cui i luoghi del comune sentire facevano riferimento per definire la musica e, più in generale, per rappresentare la realtà .
In questo senso la composizione qui proposta prende atto della difficoltà di inquadrare questo termine e nasce dalla volontà di considerare l'intero parco di suoni a disposizione siano essi musicali, concreti, ambientali e, in ultima analisi, il silenzio con il proposito di creare un microcosmo in cui le forze si intersechino, si sovrappongano, in una dimensione che John Cage definirebbe "ecologica".
Interessante come questa prospettiva sembra legarsi alle teoria della comunicazione di Shannon e Weaver in cui il rumore, definito come un'interferenza tra la formulazione del segnale e la ricezione da parte del ricevente, è inteso come sovrapposizione o sottrazione di un segnale da emettere.
. John Cage, Per gli uccelli, edito da Testo e Immagine, 1999, pag. 254.
2. Shannon e Weaver, Teoria matematica delle comunicazioni, 1954, edito da Etas Libri, Milano 1971


Traccia 12
Titolo: Insano
Artista: Nembrot
www.myspace.com/nembrot

Riflessione sul rumore:
dolce musa di parole
trasparenti e sguardi graffianti, sommergi delicatamente la quiete
esistenza, dove l'armonia è ormai persa, sorgi e sfodera la tua spada
conciliatrice, seminando nell'arido respiro ruggine e verità.


Traccia 13
Titolo: Tic
Artista: Isteronproject
www.myspace.com/isteronproject

Ogni debolezza è un limite.
Ogni limite si maschera con uno schema.
Ogni schema serve a semplificare un problema affidandone la risoluzione, per l'appunto, ad uno schema [che sovente viene imposto da qualcuno e preso per buono da qualcun altro, senza troppe domande (gli schemi fanno comodo ai deboli)].
Questa sorta di burocrazia del pensiero si presenta in ogni azione attiva o passiva che sia, nelle abitudini individuali e nelle consuetudini sociali; le sue maschere sono quelle dell'accademismo, del dogmatismo, dello "stile", dei principi di armonia in musica e nella monodirezionalità in ambito artistico, formativo, mediatico.
Ho la pelle d'oca quando penso che per secoli e secoli abbiamo usato quasi esclusivamente le stesse 12 note; sarei più sereno tenendo lo stesso paio di calzini per una settimana. A quanto pare siamo così pigri da accettare 12 sbarre purché¨ costituiscano una comoda gabbia.
Ogni musicista dovrebbe decidere su quali frequenze "fissare" le proprie note (sempre ammesso che questo lavoro sia considerato necessario dall'autore: è una questione d'intenti). Quando la percezione collettiva arriverà a preferire la diversità rispetto all'omologazione, l'iniziativa alla ripetizione, scopriremo di essere degli instancabili rumoristi in un mondo di Musica: l'armonia tonale, per la sensibilità musicale, ha finito per rappresentare ciò che un distacco della retina può essere per la vista: ci ha tolto la gioia di apprezzare i rumori per ciò che sono.


Traccia 14
Titolo: ZARATA
Artista: Gigi Masin
www.myspace.com/gigimasin

Riflessione sul rumore:
Suono e rumore non sono come il sole e la luna. Nemmeno l'uno il 'doppio' dell'altro.
Come l'aspetto di un'antica divinità si dividono e si uniscono, si fondono e si annullano reciprocamente in un meraviglioso effetto di energia, di variazione, di disturbo.
E' come voler distinguere la luce ed il buio standosene ad occhi chiusi, il bene ed il male senza aver sbagliato almeno una volta nella vita. Molti hanno bisogno di categorie per superare la paura dell'ignoto, dell'imprevisto, del non conosciuto. Per questo il suono ed il rumore sono stati divisi dalla nascita, fratelli gemelli del nostro desiderio di musica.E' un culto sotterraneo, misterioso, ma non per questo meno universale, vero e sincero.Suono e rumore sono la mano destra e sinistra di chi ha inventato il sublime kaos della vita e chiamiamo silenzio il momento in cui loro due si fanno beffa di noi.


This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel

Artist/Composer: Various Artists
Date: 2010-07-01
Source: SfintRecords
Keywords: NoiseAmbientExperimental

Monday, April 12, 2010

[SFIRE022] Solquest - Music For Particles Suspended In A Fluid

[SFIRE022] Solquest - Music For Particles Suspended In A Fluid (April 11, 2010)

"Music For Particles..." is a crossover between some field recordings got in a live in Bucharest and some other sounds added later (piano, noises and electronics). The intention is to reproduce in music the subatomic indeterminism of molecular particles. The fluctuation and the casuality of their motion.


All titles by Solquest.

Thanks to: Florentina, Jacopo, Piero e Nicola.


Solquest is the solo face of Stefano Spataro, an italian musician involved even in other musical projects. The hit of Solquest is to research, mix and try different sounds without fixing on a definitive genre, passing from Ambient to Harsh Noise, from acoustic stuff to industrial.

More info and contact:

 www.myspace.com/solquestprojects

 http://www.solquestkindergarten.blogspot.com/

This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel
Artist/Composer: Solquest

Date: 2010-04-11

Source: SfintRecords
Keywords: Electro-acoustic; Ambient; Field recording

Thursday, April 1, 2010

[SFIRE021] Various Artists - Arte nel Rumore Vol. 1




ozky e-sound with:

www.myspace.com/dnarecord
www.myspace.com/gattirossichecadono
www.myspace.com/sfintrecords
www.myspace.com/vjgnetlabel

PRESENTS:
ARTE NEL RUMORE Vol.1

English
Art in noisE

Way too often in Italy "noise" music has been linked to rock or dark genres, and, much worse, to the right-wing political fringe.
However, these are mere prejudices typical of our country, still underdeveloped from an arts point of view, as every noise-musician is well aware of.
In fact, major unsung artists like Luigi Russolo, Pietro Grossi and Maurizio Bianchi, make Italy play a lead role in contemporary music.
The maybe idealistic purpose of the project called "Arte nel rumorE" (literally, Art in noisE) is to spread the concept of "noise-in-music" throughtout our country;
As a start, we are going to release come music compilations by the italian artists involved in the project, who will also deal with the theoretical side of noise music, which we think is the base to understand any kind of non-entertaining form of art.
Italian artists and NetLabels who share our ideals are welcome to partecipate in the project with their own works.
Arte nel rumorE compilations will appear on as many NetLabels as possible, under a "CREATIVE COMMONS" license, to state once again that art is not for sale!

ITALIANO

Premessa:
Noi siamo contro il razzismo la xenofobia ed ogni forma di discriminazione, se non siete d'accordo con la nostra politica vi preghiamo di non chiedere la nostra amicizia.

Ancora troppo spesso in Italia si è portati a considerare il rumore in musica un genere che ruota attorno al rock, più o meno duro, o al filone dark, spesso addirittura associato politicamente alla destra più estrema. Come ben sa chi fa musica utilizzando il rumore, questi sono tipici pregiudizi che nascono in un paese artisticamente piuttosto retrogrado come il nostro. L'Italia ha nella storia della musica contemporanea un ruolo fondamentale, grazie a geniali figure come il Futurista Luigi Russolo, Pietro Grossi e Maurizio Bianchi, tutti e tre quasi completamente sconosciuti al pubblico italiano.

Qui non si tratta di sviluppare l'orgoglio italiano, cosa aberrante che sta tornando di moda nel nostro paese, ma più semplicemente di dare il giusto spazio al genere musicale noise, genere in cui l'Italia ha storicamente un'importanza riconosciuta in molti paesi stranieri, ma quasi del tutto sconosciuta nel nostro.

Arte nel rumorE è il nome di un progetto il cui utopistico scopo è quello di diffondere maggiormente il rumore in musica nel nostro paese. Come primo atto si è pensato di produrre delle compilations di tracce sonore composte da musicisti italiani, i quali sono invitati a dare anche una propria definizione al suono rumore, per sottolineare il fatto che il progetto Arte nel rumorE non si limiterà alla sola produzione musicale, ma cercherà di proporne anche lâaspetto teorico, base fondamentale per conoscere ed apprezzare qualsiasi genere di Arte che non sia puramente dâintrattenimento. Il progetto compilations è quindi aperto a tutti i musicisti e NetLabes italiane che ne facciano semplice richiesta di partecipazione, e che ne condividano gli utopistici ideali. Infatti le compilations Arte nel rumorE saranno promosse non da una sola etichetta, ma da tutte quelle che decidono di prendere parte a questo progetto, e questo è sicuramente un altro aspetto estremamente interessante ed innovativo.

Chi siamo? Un pugno di idealisti, visionari, utopisti. Noi vogliamo cercare possibili strategie che consentano la sopravvivenza intellettuale e culturale dei soggetti sensibili. Noi siamo convinti degli effetti benefici della condivisione e della collaborazione, rifiutiamo la logica della competizione e del profitto, tutte le proposte a nome Arte nel rumorE saranno licenziate sotto CREATIVE COMMONS, per ribadire in modo netto che Arte non è commercio, e che l'artista non produce nulla di originale, ma molto più concretamente prende dal mondo che lo circonda tutti gli elementi che andranno a comporre la sua opera, quello che è originale in ogni espressione artistica è l'individuo che da forma all'opera d'arte.

Il progetto Arte nel rumorE prende avvio dalla produzione e promozione di più comiplations musicali, ma vuole proseguire il suo utopistico viaggio dando vita ad un Gruppo di artisti i quali promuoveranno sotto la medesima etichetta differenti progetti.

W IL RUMORE!

COMPILATION ARTE NEL RUMORE VOL.1 TRACK LIST:

Traccia 01
Jellyfish lost in space; artista Xxenawww.myspace.com/xxena511
Riflessione sul suono-rumore:
Il rumore è un segnale di disturbo!
questa società merita di essere disturbata, quindi ritengo che suonare "certa" musica e creare "certa" arte, siano un ottimo mezzo per farlo.

Traccia 02
 Noise & Vibration Works; artista Tiziano Milaniwww.myspace.com/milanitiziano
Riflessione sul suono-rumore:
MUSICA O RUMORE?
Analizzando la sperimentazione della musica moderna la differenza è sempre più labile e soggettiva. In effetti la musica nasce dallâascolto della realtà e se gli strumenti "tradizionali" imitavano la natura sfruttandone i fenomeni fisici, nell'ultimo secolo si è andati oltre, sotto l'influenza dei rumori dell'industrializzazione e le possibilità infinite date dall'elettroacustica e dall'elettronica.
I suoni musicali hanno l'energia concentrata su una serie di frequenze specifiche che seguono una progressione aritmetica. Nella maggioranza dei casi è la più bassa di queste frequenze ad essere chiamata fondamentale e a definire la nota stessa, quelle superiori sono dette armoniche e hanno un valore in frequenza doppio, triplo, quadruplo, etc. Il numero e l'intensità relativa di queste armoniche contribuisce a definire il timbro della nota.
Un rumore è invece un suono caotico e non organizzato, visto in frequenza mostra valori che non hanno legami ben definiti fra di loro. Per esempio lo spettro di un rumore bianco, un suono con le componenti completamente casuali e dove il contenuto energetico è costante in ogni intervallo prefissato di frequenze.
I suoni musicali hanno una forma d'onda regolare, cioè periodica nel tempo: una forma dellâoscillazione che si ripete uguale ad ogni istante pari all'inverso della frequenza della fondamentale.
I rumori non hanno questa regolarità , è impossibile determinarne una forma d'onda vera e propria per questo motivo.
Il cinguettio degli uccelli, la nostra voce, il frusciare e il fischiare del vento hanno componenti armoniche definite e quindi una regolarità ben precisa nella forma d'onda, essi sono dai più considerati piacevoli e definiti musicali, solo negli ultimi decenni l'evoluzione della cultura occidentale ha portato a dire musicali suoni che all'inizio del '900 sarebbero stati definiti rumori.

Traccia 03
Vaselina Sociale; artista Pain In The Asswww.myspace.com/mrpainintheass
Riflessione sul suono-rumore:
L'armonia è quella gabbia con dodici sbarre; il ritmo è ripetizione. Partendo da questi due presupposti, possiamo pensare a cosa voglia dire fare "musica" nel nostro secolo.
Le avanguardie musicali del Novecento hanno iniziato un processo di educazione della nostra sensibilità musicale; tuttavia, gli stessi compositori si sono sempre spinti oltre la propria sensibilità , spesso aiutati dalla matematica. Quello che attualmente è il livello di sensibilità musicale collettivo è purtroppo ancorato all'Ottocento, in quanto nessuna delle innovazioni più o meno recenti del secolo scorso è stata assimilata totalmente.
Compito delle attuali generazioni di rumoristi sarà portare avanti il processo di assorbimento della musica da parte della vita quotidiana; una volta in grado di godere della bellezza di qualsiasi rumore, liberi dalla ripetizione impostaci da ritmo e armonia, saremo infatti ben lieti di godere di tutti quei rumori che ora come ora non ci appaiono musicali.
Non possiamo tuttavia cercare di nascondere l'educazione ricevuta: si può anche pensare di recuperare ancora ritmo e armonia, magari parzialmente, o solo a tratti; ciò non toglie che abbiamo bisogno di più coscienza nelle composizioni musicali.
Nessuna via di mezzo: il ritmo dev'essere assente o, al contrario, marcatissimo; questo per svariati motivi. Possiamo ad esempio parodizzare il ritmo, scimmiottare strutture che diventano sinonimo di ripetizione ossessiva e maniacale, rappresentarle con sequenze di litanie ritmiche alienanti; oppure creare basi ritmiche quasi tribali, pulsanti, che recuperino il senso primordiale del ritmo stesso.
L'armonia non deve essere una gabbia: possiamo usarla come punto di partenza, ma non può certo essere un punto d'arrivo.
Dobbiamo preparare le generazioni future all'assenza di strutture che semplifichino e riducano le potenzialità dei suoni: siamo nell'era della complessità .

Traccia 04
Samba n1; artista OLDROSwww.myspace.com/oldros
Riflessione sul suono-rumore:
Ho sempre pensato di non voler necessariamente gestire totalmente i suoni. Con l'attuale progetto le intenzioni sono quelle di sfruttare al meglio i rumori "superflui"ossia quei rumori o interferenze di solito destinate ad essere vittime del noise removal... ma che in realtà una volta compressi diventano interessantissimi, assumono addirittura sembianze e caratteri organici,quindi l'intervento si limita ad "assemblare" sotto una sorta di coerenza del tutto inconscia quei rumori casuali di scarto. Con ciò non intendo dire che non ho mai organizzato o premeditato una sorta di set di fonti sonore che ritenevo adatte, ma ripeto,sono sempre quelli non previsti ad essere più utilizzati ed efficaci...la tecnologia in questo caso è ovviamente indispensabile ed utilizzata nelle funzioni minime di sequencing e compressione di questi suoni reali alcune note sulle strutture ordinarie- il senso del rumore per me il ritmo come anche la melodia sono manipolazioni costrittive e virtuosistiche che a volte tolgono realmente profondità espressiva al lavoro, per non parlare dell'intervento lirico il quale come da remota tradizione tende a narrare, rappresentare e dare un ulteriore significato e messaggio compiuto possibilmente socio-politico. Se non esploriamo, eliminiamo o elaboriamo questi parametri, questo tipo di impostazione diventa una barriera artistica, e non permetterà mai una evoluzione comunicativa profonda bensì renderà funzionale il prodotto all'intrattenimento o ai propri bisogni di autoaffermazione (virtuosismo,carisma,ecc...) in pratica non è compresa nella cultura l'esigenza di esprimere "a proprio discapito" valorizzando il risultato finale, ma solo la figura dell'autore stesso sembra che debba risaltare: è ancora un passaggio obbligatorio far sentire la mano dell'artista che forza e gestisce il brano(specialmente in Italia) la sua presenza deve emergere in qualsiasi maniera, pretendere approvazione per sudore versato e capacità tecniche senza calcolare invece che per creare un risultato sonoro non è "obbligatorio" imparare uno strumento o la teoria musicale, ma forse solo"necessario"se vogliamo ottenere un effetto, beh questo è un' approccio rumorista certo ma, realmente, io non vedo differenza tra le varie fonti di suono (che siano strumenti appositi o oggetti di vario tipo) io non scarterei nulla, proprio nulla che possa emettere suono compresi voce o forze naturali come vento acqua ecc... una chitarra tendo ad "usarla" più che "suonarla"cercando in essa eventuali misteri che una simile struttura possa celare, classico approccio rumorista ripeto, non importa cosa usi per catturare suoni, non ci sono limiti od oggetti specifici,nelle mie correnti visioni di rumore, minimizzo la possibilità di creazione volontaria di suono e tratto i rumori come organismi imprevedibili, automatici. Tuttavia non ci sono privazioni verso riferimenti culturali o tradizionalistici come in questo caso, la scelta per una "Samba" (che vale almeno nel titolo) potrebbe sembrare una contraddizione ma è invece una provocazione: non rimanere isolati ma mettere piede nella cultura, non sottintendere che un rumorista disprezza dei generi, o che si autoincluda in un genere, ma anzi, avere accesso alla libera interpretazione di ciò che esiste nel mondo da qui la mia convinzione a nominare quel brano tale, che si avvicini o no ai caratteri di una samba...dipende dal nostro inconscio.


Traccia 05
In rapido moto III; ; artista Alfonso Treguawww.myspace.com/alfonsotregua
Riflessione sul suono-rumore:
Quanto al definire un dualismo suono/rumore, è una questione che personalmente non considero centrale: a parte il diverso numero di vibrazioni al secondo e la forma più o meno regolare dell'onda, qual'è la differenza?
E' invece determinante il fatto che i suoni-rumori (per me continua a non far molta differenza) siano NUOVI o comunque manipolati, resi non riconoscibili, se possibile sorprendenti.

Traccia 06
Riappropriarsi della fabbrica (manifesto della rivolta futurista Pt.1); artista TSIDMZwww.myspace.com/tsidmz
Riflessione sul suono-rumore:
La Tecnica, che sale dalla Città , suona il Rumore, estetica per l'uomo urbano.
L'Arte del Rumore rappresenta lâunione e l'identità della società moderna: una unità che utilizza la Tecnica per la rappresentazione di una nuova socialità!

Traccia 07
Noise with apparitions; artista Gabranwww.myspace.com/gab56
Riflessione sul suono-rumore:
suoni per una nevicata.
Che suono hanno i fiocchi di neve? Qual'è il suono di una nevicata? Grande silenzio e fruscii dispersi, improvvisi clusters di auto che passano sulla fanghiglia per le strade e ancora silenzio smorzato da suoni ovattati.
il suono dei fiori dei pioppi.
Al di là di ogni allergia: che suono hanno i fiori dei pioppi che, come fiocchi di neve, cadono nell'assordante silenzio del vento primaverile?
Lontano rumore di autoambulanze che squarciano il pomeriggio assolato e ventoso. Cieli tersi interrotti dai flauti argentini degli uccelli. Nevicate leggere nell'aria purificata di Proserpina. Energia dei giovani fili d'erba che sbucano dal ventre della Madre.
Ricercare il suono nel rumore è un atto fondamentale... 'e poichè fenomenologia, la sospensione del giudizio sul mondo, ha bisogno di un ritorno al fatto ed all'atto che sta alla base di tutto... e questo fondamento, nell'arte dei suoni, è il rumore...

Traccia 08
Macchina ad avviamento automatico; artista CircumLiverwww.myspace.com/circumliver
Riflessione sul suono rumore:
Lasciando da parte discorsi tecnico/acustici di frequenza, intensità , ecc., semplificando ed in linea generale, il rumore è un suono indesiderato di origine naturale o artificiale.
Se prendiamo in esame il mio caso è evidente che quasi tutti i suoni sono desiderati, voluti, creati (qualcuno potrebbe anche aver richiesto parecchio lavoro), quindi perdono la caratteristica principale di rumore e restano dei comunissimi suoni.
Concludo affermando che nel mio caso specifico il rumore non esiste.

Traccia 09
Dinamismo di un tarlo; artista DBPITwww.myspace.com/dbpit
Riflessione sul suono-rumore:
Rumore:
Inserire il rumore, scelto, manipolato, alterato, personalizzato, nella creazione di brani artistici è un pò come prendersi una piccola rivincita sull'ambiente che ci impone suoni troppo spesso sgraditi e invadenti!

Traccia 10
Kung lfo; artista Adrenochromewww.myspace.com/adreno.chrome
Riflessione sul suono-rumore:
Combinare l'arte ed il rumore significa intervenire sulla casualità degli eventi, sul normale corso delle complesse reazioni che regolano lo spazio; come lo scultore "de-costruisce" le forme, spoglia del superfluo il solido marmoreo che nasconde l'opera, come il pittore dosa le variazioni cromatiche che coprono la tela per generare un'immagine, così il rumorista ricrea e disciplina il disordine della fisiologica casualità , isola le linee e le rimescola, traducendo un flusso naturale nelle sfaccettature di un fascio di frequenze che contiene un messaggio. L'immensa capacità espressiva del rumore è forse più ampia di quella propria delle parole: ciò che rende sensazionale l'atto di dialogare attraverso il suono è il fatto che, al di là del significato intrinseco attribuito dall'autore al proprio operato, il "messaggio" dell'opera è già contenuto in coloro che la ascoltano, è una sensazione soggettiva e dunque più intensa poichè va a plasmarsi perfettamente attorno i sensi di chi è propenso a goderne a pieno.
Il rumore è comunicazione.

Traccia 11
Sindrome; artista L.C.B.www.myspace.com/lecosebianche
Riflessione sul suono-rumore:
Ritengo il rumore l'idea pura del suono.
L'origine di qualsiasi forma di linguaggio.
Da quello umano primordiale e naturale a quello elaborato musicalmente.
Ritengo il rumore una forma pura di coscienza pre-musicale, pre-cognitiva, probabilmente pre-umana.

Traccia 12
Il canto delle megattere; artista The $pace Vampireswww.myspace.com/thespacevampires
Riflessione sul suono-rumore:
Per noi il rumore è: una forma d'espressione universale, un modo di raccontare storie o azioni grazie a dettagli astratti.

Traccia 13
Synphony machine; artista Black Dreamswww.myspace.com/blackdreams01
Riflessione sul suono-rumore:
Rumore, l'energia che alimenta il motore della mia vita, che mi fa sentire parte di questo mondo e che mi contraddistingue da tutti quelli che pensano che il silenzio sia riposante. Provate a vivere in un mondo fatto dal silenzio e sentirete solo un gran rumore, il rumore del silenzio.

Traccia
14 #1; artista LLS04;  www.myspace.com/lls04
Riflessione sul rumore:
Il rumore è fondamentalmente una occasione, per quanto insolita, di porre l'attenzione a livello percettivo ad uno stimolo esterno.
La mia traccia cerca di sfiorare il concetto proposto, arrivando un pò da lontano, dal muoversi indistinto di un drone, metallico, inquieto, alla ricerca di una quieta dissoluzione.


This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel
Artist/Composer: Various Artists

Date: 2010-03-31
Source: SfintRecords Netlabel
Keywords: Noise; Ambient; Experimental

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http://sfintrecords.blogspot.com/
http://www.myspace.com/sfintrecords

http://www.archive.org/details/ozkye-sound-netlabel
http://www.baab.it/ozkye-sound
http://www.myspace.com/crocemassimo
 www.myspace.com/artenelrumore
ozkyesound@yahoo.it

Monday, February 22, 2010

[SFIRE020] Visszajáró - Issza Meg A Lét

[SFIRE020] Visszajáró - Issza Meg A Lét (February 21, 2010)

The album is made through 2008 by Lenkes László with the use
of guitars, effects and computer software in a home made studio.
The cover picture is a painting of a vojvodinian/hungarian contemporary artist dr. Máriás Béla.
The intro is a sample from a modern linguist, thinker.
Visszajáró is a band formed in 2007 of Lenkes László having aimed to cooperate with other artists by the name of Visszajaro for further interesting underground music releases.
Located in Törökbecse/Novi Bečej- Temerin, Vajdaság, Serbia.
Contact reference: www.myspace.com/visszajaro
-
Time of album: 32’

Tracklist:
01 – logos
02 – a vajdasági tejúttermelők szövetkezetéhez
03 – blues kóan a mester titkáról
04 – zöld és lila
05 – a varázsló kertje
06 – paris hilton a holdról
07 – intro

In english:
01 – logos
02 – to the vojvodinian milky way-farmers’ co-operative
03 – blues koan on the master’s secret
04 – green and lilac
05 – the garden of the wizard
06 – paris hilton from the moon
07 - intro

This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel
Artist/Composer: Visszajáró
Date: 2010-02-21
Source: SfintRecords
Keywords: experimental; ambient; guitar manipulation; noise; improvisation
Creative Commons license: Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0
Notes
SfintRecords Netlabel http://sfintrecords.altervista.org
http://sfintrecords.blogspot.com/
http://www.myspace.com/sfintrecords sfintrecords@gmail.com

Monday, February 15, 2010

[SFIRE019] Katarina Gogolevitch - Amercoeur

[SFIRE019] Katarina Gogolevitch - Amercoeur (February 14, 2010)

Talking despair, distortion of lament, emotions in delays, tears
and murmur, reverberated fragility...
Katarina sprinkles Clik's drones and noises with her darkest voice.

Katarina Gogolevitch : voice
Clik : music
David Spailier : text (track 01 & 04)

More info and contact:
www.myspace.com/clikozenophobia
www.myspace.com/psykekat
www.myspace.com/9mg08

This audio is part of the collection: SfintRecords Netlabel
Artist/Composer: Katarina Gogolevitch
Date: 2010-02-14
Source: SfintRecords
Keywords: Voice; Ambient; Experimental; Lyrics; Noise
Creative Commons license: Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0
Notes
SfintRecords Netlabel http://sfintrecords.altervista.org
http://sfintrecords.blogspot.com/
http://www.myspace.com/sfintrecords
sfintrecords@gmail.com